| Nascido | 1819 (Kopenhagen) |
| Falecido | 1903 (Frederiksberg) |
| Nacionalidade | Dinamarca |
| Épocas | Pintura paisagística, Goldenes Zeitalter |
| Profissão | Landschaftsmaler, Maler |
| Discípulo | Anna Ancher, Vilhelm Hammershøi, Edvard Petersen, Marie Vilhelmine Bang, Hans Smidth, Fridolin Johansen, Holger Grønvold, Georg Achen, Robert Barnekow, Emilie Mundt, Marie Luplau, Johan Ulrik Bredsdorff, Jørgen Aabye, Ida Schiøttz-Jensen, Harald Foss, Hans Gabriel Friis, Ane Marie Hansen, Augusta Paulli, Henrik Gamst Jespersen, Marie Knudsen, Theodora Krarup, Johanne Cathrine Krebs, Viggo Langer, Ernst Christian Clausen Laub, Augusta Læssøe, Johannes Herman Brandt, Julie Caroline Hamann, Clara Vilhelmine Carl, Agnes Ottilie Budtz, Caroline van Deurs |
| Filiações | Königlich Dänische Kunstakademie Königlich Schwedische Akademie der Bildenden Künste |
| Obras notáveis | Summer landscape (1849), Landschaft (1864), A Jutland Bog (1878), Landscape with Oaks (1848), View from Bornholm (1878) |
Com um olho incomparável para os detalhes e subtilezas do mundo natural, Vilhelm Kyhn, um eminente pintor de paisagens dinamarquês e antigo professor da Academia Real de Arte Dinamarquesa, tornou-se uma estrela brilhante na idade de ouro da arte dinamarquesa. Nascido a 30 de março de 1819 em Copenhaga e falecido a 11 de maio de 1903 em Frederiksberg, Kyhn deixou um legado artístico multifacetado que ainda hoje é admirado e celebrado. A sua vida, marcada pela aspiração artística e pela paixão pedagógica, é um exemplo notável de uma sede insaciável de conhecimento e de uma determinação em partilhá-lo com os outros. Vilhelm Kyhn, filho de Carl Gottlieb Kyhn e Sara Marie Hendriksen, começou a sua carreira profissional numa empresa comercial, mas rapidamente decidiu seguir uma carreira artística. A Academia de Arte de Copenhaga tornou-se a sua casa, onde prosseguiu os seus estudos de classicismo sob a tutela de Christoffer Wilhelm Eckersberg e do pintor de história Johann Ludwig Lund. Também se inspirou em Niels Lauritz Høyen e no poeta e filósofo N. F. S. Grundtvig. S. Grundtvig. Kyhn aperfeiçoou a sua técnica até alcançar o seu primeiro sucesso significativo com a sua estreia na Exposição de primavera de Charlottenborg, em Copenhaga, em 1843.
A sua vida artística caracterizou-se por uma procura constante de conhecimento e desenvolvimento. Este facto é igualmente evidente nas suas numerosas viagens, que empreendeu a França e a Itália com base numa bolsa de estudos da Academia em 1850. Outras viagens de estudo levaram-no à Suécia, Noruega e Paris, e cada visita alargou a sua compreensão da arte e expandiu o seu repertório. Na última parte da sua vida, Kyhn dedicou-se ao ensino e abriu a sua própria escola de desenho e pintura, que rapidamente se tornou um pólo de atração para um grupo de jovens artistas descontentes e estudantes da academia, conhecido como a "Academia das Cavernas". Este grupo tornou-se o precursor do "Kunstnernes Frie Studieskoler", fundado por Laurits Tuxen em 1882. Entre 1865 e 1895, dirigiu também uma escola de pintura para mulheres, a "Tegneskolen for Kvinder", que proporcionou às mulheres uma educação artística, uma vez que o acesso à academia de arte lhes foi negado até 1888.
As obras de Kyhn, reproduzidas atualmente como gravuras de arte com a maior precisão, são testemunho do seu amor pela paisagem dinamarquesa e do seu desejo de captar a sua beleza em cor e forma. Embora defendesse as suas raízes e os princípios artísticos da Escola de Pintura de Eckersberg, experimentou a pintura ao ar livre, à semelhança dos artistas da Escola de Barbizon, em França. A sua compreensão da luz e da sombra e a forma como captava diferentes estados de espírito nos seus quadros distinguem-no e fazem das suas obras valiosas peças de coleção. O percurso artístico de Vilhelm Kyhn, o seu empenho em partilhar os seus conhecimentos e a sua dedicação à paisagem dinamarquesa são visíveis em cada uma das suas obras. Embora Kyhn já não esteja entre nós, o seu legado artístico continua vivo nas impressões artísticas das suas obras, que são produzidas com o máximo cuidado e exatidão para fazer justiça à obra original. Continua a ser uma inspiração para artistas e amantes da arte e o seu nome será sempre associado à Idade de Ouro da arte dinamarquesa.
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| Nascido | 1819 (Kopenhagen) |
| Falecido | 1903 (Frederiksberg) |
| Nacionalidade | Dinamarca |
| Épocas | Pintura paisagística, Goldenes Zeitalter |
| Profissão | Landschaftsmaler, Maler |
| Discípulo | Anna Ancher, Vilhelm Hammershøi, Edvard Petersen, Marie Vilhelmine Bang, Hans Smidth, Fridolin Johansen, Holger Grønvold, Georg Achen, Robert Barnekow, Emilie Mundt, Marie Luplau, Johan Ulrik Bredsdorff, Jørgen Aabye, Ida Schiøttz-Jensen, Harald Foss, Hans Gabriel Friis, Ane Marie Hansen, Augusta Paulli, Henrik Gamst Jespersen, Marie Knudsen, Theodora Krarup, Johanne Cathrine Krebs, Viggo Langer, Ernst Christian Clausen Laub, Augusta Læssøe, Johannes Herman Brandt, Julie Caroline Hamann, Clara Vilhelmine Carl, Agnes Ottilie Budtz, Caroline van Deurs |
| Filiações | Königlich Dänische Kunstakademie Königlich Schwedische Akademie der Bildenden Künste |
| Obras notáveis | Summer landscape (1849), Landschaft (1864), A Jutland Bog (1878), Landscape with Oaks (1848), View from Bornholm (1878) |
Com um olho incomparável para os detalhes e subtilezas do mundo natural, Vilhelm Kyhn, um eminente pintor de paisagens dinamarquês e antigo professor da Academia Real de Arte Dinamarquesa, tornou-se uma estrela brilhante na idade de ouro da arte dinamarquesa. Nascido a 30 de março de 1819 em Copenhaga e falecido a 11 de maio de 1903 em Frederiksberg, Kyhn deixou um legado artístico multifacetado que ainda hoje é admirado e celebrado. A sua vida, marcada pela aspiração artística e pela paixão pedagógica, é um exemplo notável de uma sede insaciável de conhecimento e de uma determinação em partilhá-lo com os outros. Vilhelm Kyhn, filho de Carl Gottlieb Kyhn e Sara Marie Hendriksen, começou a sua carreira profissional numa empresa comercial, mas rapidamente decidiu seguir uma carreira artística. A Academia de Arte de Copenhaga tornou-se a sua casa, onde prosseguiu os seus estudos de classicismo sob a tutela de Christoffer Wilhelm Eckersberg e do pintor de história Johann Ludwig Lund. Também se inspirou em Niels Lauritz Høyen e no poeta e filósofo N. F. S. Grundtvig. S. Grundtvig. Kyhn aperfeiçoou a sua técnica até alcançar o seu primeiro sucesso significativo com a sua estreia na Exposição de primavera de Charlottenborg, em Copenhaga, em 1843.
A sua vida artística caracterizou-se por uma procura constante de conhecimento e desenvolvimento. Este facto é igualmente evidente nas suas numerosas viagens, que empreendeu a França e a Itália com base numa bolsa de estudos da Academia em 1850. Outras viagens de estudo levaram-no à Suécia, Noruega e Paris, e cada visita alargou a sua compreensão da arte e expandiu o seu repertório. Na última parte da sua vida, Kyhn dedicou-se ao ensino e abriu a sua própria escola de desenho e pintura, que rapidamente se tornou um pólo de atração para um grupo de jovens artistas descontentes e estudantes da academia, conhecido como a "Academia das Cavernas". Este grupo tornou-se o precursor do "Kunstnernes Frie Studieskoler", fundado por Laurits Tuxen em 1882. Entre 1865 e 1895, dirigiu também uma escola de pintura para mulheres, a "Tegneskolen for Kvinder", que proporcionou às mulheres uma educação artística, uma vez que o acesso à academia de arte lhes foi negado até 1888.
As obras de Kyhn, reproduzidas atualmente como gravuras de arte com a maior precisão, são testemunho do seu amor pela paisagem dinamarquesa e do seu desejo de captar a sua beleza em cor e forma. Embora defendesse as suas raízes e os princípios artísticos da Escola de Pintura de Eckersberg, experimentou a pintura ao ar livre, à semelhança dos artistas da Escola de Barbizon, em França. A sua compreensão da luz e da sombra e a forma como captava diferentes estados de espírito nos seus quadros distinguem-no e fazem das suas obras valiosas peças de coleção. O percurso artístico de Vilhelm Kyhn, o seu empenho em partilhar os seus conhecimentos e a sua dedicação à paisagem dinamarquesa são visíveis em cada uma das suas obras. Embora Kyhn já não esteja entre nós, o seu legado artístico continua vivo nas impressões artísticas das suas obras, que são produzidas com o máximo cuidado e exatidão para fazer justiça à obra original. Continua a ser uma inspiração para artistas e amantes da arte e o seu nome será sempre associado à Idade de Ouro da arte dinamarquesa.