É justo dizer que Rachel Ruysch é a pintora mais famosa da Idade de Ouro holandesa. Já durante a sua vida alcançou fama internacional e foi capaz de vender muitos dos seus quadros por um preço superior a 1000 florins. Ela conseguiu assim preços mais elevados do que o mundialmente famoso pintor Rembrandt - que raramente vendeu um quadro por mais de 500 florins durante a sua vida.
O pai de Ruysch era professor de anatomia e botânica. Tinha, portanto, uma rica colecção científica, que incluía muitas preparações de animais e plantas. Rachel Ruysch utilizou esta colecção para os seus exercícios de desenho em tenra idade. Enquanto desenhava plantas e insectos, aprendeu a retratar objectos da natureza com grande precisão. Aos 15 anos, foi aprendiz do pintor de natureza morta Willem van Aelst. Não só lhe ensinou técnicas de pintura, mas também lhe mostrou como organizar um ramo de flores num vaso de modo a que parecesse particularmente natural. Esta técnica ajudou-a mais tarde a criar imagens de flores particularmente realistas e tridimensionais. Aos 18 anos de idade, Ruysch já produzia e vendia as suas próprias obras.
Mais tarde casou com a pintora de retratos Juriaen Pool, com quem teve dez filhos. No entanto, isto não a impediu de continuar a trabalhar como pintora e a fornecer uma parte substancial do rendimento da família. Durante um período de pelo menos seis décadas, ela produziu centenas de quadros, principalmente de flores. Ela prestou grande atenção aos detalhes. Ela criou cada pétala individualmente com pinceladas cuidadosas. Ao arranjar as flores assimetricamente, ela deu aos seus quadros um aspecto particularmente natural. Normalmente criou o fundo das suas pinturas em cores escuras. Esta era uma prática comum na segunda metade do século XVII. No seu período criativo inicial, pintou também muitos quadros florestais mostrando ratos, lagartos, borboletas e cogumelos. Só mais tarde é que as flores se tornaram o motivo principal das suas obras. Em 1708 foi chamada a Dusseldorf para trabalhar como pintora da corte para Johann Wilhelm von der Pfalz (chamado Jan Wellem). No entanto, nunca ficou muito tempo em Dusseldorf, mas teve lá os quadros que tinha criado para o Eleitor na sua casa na Holanda. Ruysch permaneceu activo para Johann Wilhelm e a sua esposa até à sua morte oito anos mais tarde, período durante o qual ela criou algumas das suas melhores obras. Ainda hoje, Ruysch é considerado pelos historiadores de arte como um dos artistas de natureza morta mais talentosos de todos os tempos. Quando morreu em 1750, com a idade madura de 86 anos, onze poetas diferentes compuseram poemas em sua honra.
É justo dizer que Rachel Ruysch é a pintora mais famosa da Idade de Ouro holandesa. Já durante a sua vida alcançou fama internacional e foi capaz de vender muitos dos seus quadros por um preço superior a 1000 florins. Ela conseguiu assim preços mais elevados do que o mundialmente famoso pintor Rembrandt - que raramente vendeu um quadro por mais de 500 florins durante a sua vida.
O pai de Ruysch era professor de anatomia e botânica. Tinha, portanto, uma rica colecção científica, que incluía muitas preparações de animais e plantas. Rachel Ruysch utilizou esta colecção para os seus exercícios de desenho em tenra idade. Enquanto desenhava plantas e insectos, aprendeu a retratar objectos da natureza com grande precisão. Aos 15 anos, foi aprendiz do pintor de natureza morta Willem van Aelst. Não só lhe ensinou técnicas de pintura, mas também lhe mostrou como organizar um ramo de flores num vaso de modo a que parecesse particularmente natural. Esta técnica ajudou-a mais tarde a criar imagens de flores particularmente realistas e tridimensionais. Aos 18 anos de idade, Ruysch já produzia e vendia as suas próprias obras.
Mais tarde casou com a pintora de retratos Juriaen Pool, com quem teve dez filhos. No entanto, isto não a impediu de continuar a trabalhar como pintora e a fornecer uma parte substancial do rendimento da família. Durante um período de pelo menos seis décadas, ela produziu centenas de quadros, principalmente de flores. Ela prestou grande atenção aos detalhes. Ela criou cada pétala individualmente com pinceladas cuidadosas. Ao arranjar as flores assimetricamente, ela deu aos seus quadros um aspecto particularmente natural. Normalmente criou o fundo das suas pinturas em cores escuras. Esta era uma prática comum na segunda metade do século XVII. No seu período criativo inicial, pintou também muitos quadros florestais mostrando ratos, lagartos, borboletas e cogumelos. Só mais tarde é que as flores se tornaram o motivo principal das suas obras. Em 1708 foi chamada a Dusseldorf para trabalhar como pintora da corte para Johann Wilhelm von der Pfalz (chamado Jan Wellem). No entanto, nunca ficou muito tempo em Dusseldorf, mas teve lá os quadros que tinha criado para o Eleitor na sua casa na Holanda. Ruysch permaneceu activo para Johann Wilhelm e a sua esposa até à sua morte oito anos mais tarde, período durante o qual ela criou algumas das suas melhores obras. Ainda hoje, Ruysch é considerado pelos historiadores de arte como um dos artistas de natureza morta mais talentosos de todos os tempos. Quando morreu em 1750, com a idade madura de 86 anos, onze poetas diferentes compuseram poemas em sua honra.
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