É assim que uma imagem faz ícones. Juventude imortal. Muito sex appeal. Energia rebelde e frescura: os cabelos desgrenhados, o pescoço amarrado como se fosse levado pelo vento, os lábios (ofendidos?) pressionados juntos, os olhos torcidos para cima, o olhar como se estivesse intoxicado e louco. David Bowie, James Dean, Jim Morrison ou Bob Dylan, Lou Reed, Holden Caulfield - ou: Arthur Rimbaud. Os Bowies e Morrisons são cópias. A foto ficou famosa com Rimbaud, é ele e é outro, encaixa na sua imagem, a imagem que ele e sua amante Verlaine espalharam. Tornou o fotógrafo, Étienne Carjat, imortal.
Étienne Carjat, 1828-1906, foi sempre um pouco ofuscado pelo seu grande e bem-sucedido colega Nadar (nome verdadeiro: Gaspard-Félix Tournachon). Como Nadar, ele foi fotógrafo e caricaturista da bela, rica e famosa; como Nadar, foi jornalista, escritor, editor, boêmio. Em Paris, onde mais?! Uma foto auto-retrato mostra-o em 1865 com um olhar malicioso, um pouco de barriga por baixo da sua saia larga, os seus templos já claramente desbastados.
A partir da década de 1860, conseguiu produzir fotografias sem paralelo na sua densidade: Em 1862, um retrato de Charles Baudelaire, vestido corretamente como um assessor da corte, olha com firmeza, intensidade e diretamente para a câmera, sem vestígios de deboche ou excesso de drogas, exceto, talvez, as órbitas ligeiramente sombreadas dos olhos. Baudelaire, de todas as pessoas, que considerava a fotografia o "refúgio" de pintores preguiçosos e sem talento. No retrato de Carjat, o próprio Eugène Delacroix parece sofrer uma mutação num desses seres monstruosos do mundo Delacroix - será a boca estreita e de contornos finos e os lábios comprimidos? Tal como Baudelaire e muitos contemporâneos, Delacroix olhou para a fotografia - o que não impediu os artistas de levar a mesma vida boémia, socializando nos mesmos círculos e fazendo uso da fotografia, não apenas dos seus próprios retratos. Os pintores também usam fotografias como modelos para as suas pinturas. Como Nadar, Carjat concentra em seus retratos a pessoa, seus gestos e expressões faciais. O fundo permaneceu deliberadamente simples e sem decoração, faltando acessórios fotográficos "típicos" como uma cortina ou um piano, os acentos foram criados principalmente pela iluminação "Rembrandt" no ambiente mais escuro (o chamado efeito chiaroscuro), os traços faciais modulados pela luz e sombra e a pose. Gustave Courbet tinha sido fotografado inúmeras vezes pelo seu amigo Carjat para cartões de visita, os cartes de visita, com mensagens completamente diferentes dependendo do seu humor e da ocasião: para ele, Étienne Carjat era o seu biógrafo.
Em 1871, Carjat apoiou a revolta da Guarda Nacional francesa e dos trabalhadores e a Comuna socialista de Paris, que durou apenas 72 dias e foi esmagada pelo governo burguês Thiers. Em 1871, também foi tirada a famosa fotografia Rimbaud, que hoje só é preservada como cópia, porque: Em janeiro de 1872, uma disputa sobre o comportamento impertinente de Rimbaud escalou na mesa de um artista regular; Rimbaud feriu Étienne Carjat, e diz-se que Carjat destruiu então todas as placas fotográficas originais dos retratos de Rimbaud. Em meados da década de 1870, ele vendeu o estúdio. Foi a situação política, a Restauração depois de 1871, ou os males financeiros do estúdio fotográfico? Pouco se sabe sobre os últimos 30 anos do Carjats.
É assim que uma imagem faz ícones. Juventude imortal. Muito sex appeal. Energia rebelde e frescura: os cabelos desgrenhados, o pescoço amarrado como se fosse levado pelo vento, os lábios (ofendidos?) pressionados juntos, os olhos torcidos para cima, o olhar como se estivesse intoxicado e louco. David Bowie, James Dean, Jim Morrison ou Bob Dylan, Lou Reed, Holden Caulfield - ou: Arthur Rimbaud. Os Bowies e Morrisons são cópias. A foto ficou famosa com Rimbaud, é ele e é outro, encaixa na sua imagem, a imagem que ele e sua amante Verlaine espalharam. Tornou o fotógrafo, Étienne Carjat, imortal.
Étienne Carjat, 1828-1906, foi sempre um pouco ofuscado pelo seu grande e bem-sucedido colega Nadar (nome verdadeiro: Gaspard-Félix Tournachon). Como Nadar, ele foi fotógrafo e caricaturista da bela, rica e famosa; como Nadar, foi jornalista, escritor, editor, boêmio. Em Paris, onde mais?! Uma foto auto-retrato mostra-o em 1865 com um olhar malicioso, um pouco de barriga por baixo da sua saia larga, os seus templos já claramente desbastados.
A partir da década de 1860, conseguiu produzir fotografias sem paralelo na sua densidade: Em 1862, um retrato de Charles Baudelaire, vestido corretamente como um assessor da corte, olha com firmeza, intensidade e diretamente para a câmera, sem vestígios de deboche ou excesso de drogas, exceto, talvez, as órbitas ligeiramente sombreadas dos olhos. Baudelaire, de todas as pessoas, que considerava a fotografia o "refúgio" de pintores preguiçosos e sem talento. No retrato de Carjat, o próprio Eugène Delacroix parece sofrer uma mutação num desses seres monstruosos do mundo Delacroix - será a boca estreita e de contornos finos e os lábios comprimidos? Tal como Baudelaire e muitos contemporâneos, Delacroix olhou para a fotografia - o que não impediu os artistas de levar a mesma vida boémia, socializando nos mesmos círculos e fazendo uso da fotografia, não apenas dos seus próprios retratos. Os pintores também usam fotografias como modelos para as suas pinturas. Como Nadar, Carjat concentra em seus retratos a pessoa, seus gestos e expressões faciais. O fundo permaneceu deliberadamente simples e sem decoração, faltando acessórios fotográficos "típicos" como uma cortina ou um piano, os acentos foram criados principalmente pela iluminação "Rembrandt" no ambiente mais escuro (o chamado efeito chiaroscuro), os traços faciais modulados pela luz e sombra e a pose. Gustave Courbet tinha sido fotografado inúmeras vezes pelo seu amigo Carjat para cartões de visita, os cartes de visita, com mensagens completamente diferentes dependendo do seu humor e da ocasião: para ele, Étienne Carjat era o seu biógrafo.
Em 1871, Carjat apoiou a revolta da Guarda Nacional francesa e dos trabalhadores e a Comuna socialista de Paris, que durou apenas 72 dias e foi esmagada pelo governo burguês Thiers. Em 1871, também foi tirada a famosa fotografia Rimbaud, que hoje só é preservada como cópia, porque: Em janeiro de 1872, uma disputa sobre o comportamento impertinente de Rimbaud escalou na mesa de um artista regular; Rimbaud feriu Étienne Carjat, e diz-se que Carjat destruiu então todas as placas fotográficas originais dos retratos de Rimbaud. Em meados da década de 1870, ele vendeu o estúdio. Foi a situação política, a Restauração depois de 1871, ou os males financeiros do estúdio fotográfico? Pouco se sabe sobre os últimos 30 anos do Carjats.
Página 1 / 2