Bouquet com papoilas Pintura por Odilon redon (1840-1916).

A partir do vaso, colocado bem no fundo, o ramo ergue-se num movimento solto, quase circular; os caules individuais perdem-se no fundo verde-acastanhado, enquanto as flores se destacam como ilhas de cor espalhadas. As papoilas vermelhas dominam o arco superior e, com os seus centros escuros, criam pontos focais marcantes. Entre elas encontram-se flores brancas, cor-de-rosa e amarelas, algumas bem abertas, outras ainda fechadas. As suas formas mantêm-se suaves, por vezes apenas sugeridas, como se só surgissem ao observá-las. Na parte inferior, uma faixa clara sobre a mesa enquadra o vaso cinzento-azulado, mas também aqui faltam limites rígidos. Redon não organiza a natureza morta segundo a precisão botânica: cor, memória e aparência entrelaçam-se. É precisamente nas pequenas salpicaduras azuis entre as cabeças de papoila que o olhar se fixa - elas atenuam o vermelho abafado e conferem ao exuberante ramo um ar contemplativo, sem lhe retirar a sua presença física.

Nesta versão em tela «Salvador», a superfície mate do tecido determina em grande medida a sensação de proximidade que a imagem transmite. O tecido destaca-se mesmo através das folhas vermelhas das papoilas e do fundo castanho-acinzentado; especialmente no canto superior direito, a sua fina malha decompõe as áreas de cor aparentemente contínuas em muitas pequenas saliências. Também as flores brancas e cor-de-rosa não parecem ter sido impressas de forma lisa: camadas claras sobrepõem-se visualmente a traços mais escuros, enquanto traços violetas isolados permanecem como pinceladas aplicadas posteriormente. Dá vontade de passar o dedo por cima, embora a granulação visível já revele o suficiente sobre a textura. Sem vidro, esta superfície permanece intacta; por isso, a Noemi limita-se a traçar uma estreita borda dourada à volta do conjunto. A impressão não apresenta um verdadeiro relevo de cor, mas o tecido e as camadas de impressão criam, a curta distância, uma profundidade que me surpreendeu ao observar as próprias fotografias. Assim, a execução preserva sobretudo aquela coexistência tátil entre composição e correção, que faz com que o ramo pareça vivo no momento da sua criação.