O céu do entardecer resplandece em tons de rosa sobre uma faixa escura de margem, enquanto duas árvores nuas estendem os seus ramos finos em direção às montanhas. Egon Schiele pintou este pôr-do-sol em 1913, nos anos que se seguiram aos seus primeiros escândalos e à sua fama tardia, e percebe-se imediatamente que não se trata de um impressionista: a paisagem está dividida em zonas horizontais, quase construída, com contornos nítidos em torno das colinas e da superfície da água. Na parte inferior, a terra apresenta-se em tons profundos de verde e violeta, salpicada de pequenos pontos amarelos que parecem luzes distantes; na parte superior, tudo se dissolve num rosa cintilante, no qual a cadeia de montanhas se destaca com um contorno azul. Entre melancolia e delicadeza, a imagem mantém um equilíbrio peculiar - típico de Schiele, que também nas suas paisagens nunca se torna idílico. À direita do centro encontra-se a sua assinatura característica em letras maiúsculas, com o ano, na colina escura.
Em torno do formato quadrado de 48 x 48 cm estende-se «Levana», uma moldura estreita de madeira em branco sobre o tom natural - e é precisamente esta combinação que aqui se destaca. O verniz branco não cobre a madeira de forma lisa, mas deixa a estrutura dos poros à vista; pequenas depressões alongadas estendem-se pela frente da moldura como um fino hachuramento. Nos cantos, os cortes em ângulo encaixam-se com tanta precisão que o veio de ambas as laterais se alinha sem deslocamento. As arestas permanecem bem definidas, o perfil plano e sem ornamentação - a composição rigorosa da imagem de Schiele não precisa de mais nada; qualquer elemento mais caprichoso seria aqui perturbador. O olhar demora-se mais tempo num pormenor das superfícies: a luz detém-se brevemente nos poros abertos da ripa, enquanto continua a percorrer uniformemente a tela acetinada ao lado - dois materiais que respondem de forma visivelmente diferente à mesma luz.