| Nascido | 1785 (Soho) |
| Falecido | 1851 (London) |
| Nacionalidade | Reino Unido |
| Profissão | pintor, gravador |
| Família | Pai: Samuel Alken Irmão ou irmã: Samuel Alken (II) |
| Obras notáveis | Grouse Shooting (1825), Boy Sitting Holding a Cap, Man Leaning on a Fence (1815), Study of Children, The Infant (1824) |
| Museus | Yale Center for British Art, Clark Art Institute |
Quem quiser aprender a pintar um cavalo a todo o galope fará bem em tornar-se aprendiz do pintor e gravador britânico Henry Thomas Alken. Uma obra como «Grito Cheio, c.1840» - assim traduz o catálogo o título inglês «Full Cry» - mostra como se faz: um tordilho e um alazão alongam-se sobre o prado, um cavaleiro mantém-se baixo no casaco vermelho, o outro agita o chapéu durante o salto, à direita a matilha afasta-se como uma corrente malhada e, junto à margem do quadro, um trabalhador rural detém-se com a pá para observar. Tudo está em movimento e, no entanto, cada perna, cada casco, cada boleto está certo - a estreita articulação acima do casco. Primeira lição, portanto: a velocidade nasce da precisão.
Segunda lição: as origens. Ao longo de quatro gerações, a família londrina Alken deu oito artistas documentados. Henry Thomas, nascido a 12 de outubro de 1785 no Soho, era o terceiro filho de Samuel Alken, que também pintava cenas de caça e de desporto e as gravava em água-tinta, uma técnica de gravura que produz tonalidades suaves e uniformes; dois dos seus irmãos e, mais tarde, os próprios filhos também pintaram. Aprendeu primeiro em casa e depois com o miniaturista John Thomas Barber Beaumont; em 1801 e 1802, duas miniaturas de retratos da sua autoria foram expostas na Royal Academy, após o que abandonou o pequeno formato. A escola do miniaturista permaneceu na sua mão: reconhece-se nos cães do tamanho de um dedo das suas cenas de caça, cada um desenhado individualmente, com pelagem e andadura próprias.
Terceira lição: um nome é uma ferramenta. As suas primeiras gravuras desportivas, a partir de 1813, trazem a assinatura de uma personagem inventada, «Ben Tally Ho» - batizada a partir do grito com que os caçadores ingleses anunciam a raposa e muito adequada a sátiras ligeiras. A partir de 1816, passou a assinar com o próprio nome, e o negócio prosperou: o jovem pai de família vivia por cima da loja do editor Thomas McLean, no Haymarket, e fornecia desenhos por 30 xelins por dia, então um rendimento muito bom. Em 1821, McLean publicou a sua obra principal, «The National Sports of Great Britain», cinquenta pranchas em água-tinta coloridas à mão sobre tudo aquilo que a Inglaterra da época considerava desporto, das corridas de cavalos e da caça à raposa à pesca, ao pugilismo e às lutas de galos - um inventário sóbrio da cultura desportiva do seu tempo.
Quarta lição, a mais importante: o humor deve recair sobre as pessoas, nunca sobre os cavalos. Alken dominava ambos os registos com a mesma mão, tanto a nobre série de caça como o álbum de caricaturas, e é nas suas pranchas dedicadas ao Sr. Jorrocks que os dois se encontram da forma mais bela - uma personagem literária do escritor Robert Smith Surtees, um comerciante londrino obcecado pela caça. Em «Me levante! Amarre-me na minha cadeira! Encha meu copo !, 1838», Jorrocks repousa, ditosamente inclinado na poltrona após o dia de caça, com as pernas bem estendidas, enquanto os convivas erguem os copos; na parede, como convém: duas cenas de caça em molduras douradas. O título é o próprio suspiro de Jorrocks, e Alken ri-se com o seu herói exausto, não dele.
Quinta lição: a assinatura oferece apenas uma proteção limitada contra equívocos. Como tantos membros da família Alken pintavam e várias obras estão assinadas simplesmente «Alken», o mercado da arte interroga-se há gerações sobre que mão executou cada quadro; durante algum tempo, o filho Samuel Henry assinou «H. Alken» de forma enganadoramente semelhante, e uma regra prática dos comerciantes afirma que as damas montadas à amazona apontam sobretudo para o filho. «O Início do Derby» mostra aquilo que permitia ao público reconhecer o seu Alken: um grupo de jóqueis joelho contra joelho, com casacos verdes, vermelhos, azuis e amarelos, os cavalos alongados, um segundo antes de a corrida dispersar o conjunto. E em «Cena de Caça (guache no painel) (ver 349143 para par)», casacos vermelhos e uma matilha malhada atravessam juntos o verde como uma rajada - a febre de uma manhã de caça condensada num pequeno painel.
Sexta lição: o material. As cenas a óleo de Alken vivem dos corpos escuros dos cavalos, do vermelho intenso dos casacos e da luz mutável sobre o prado; numa reprodução artística, esta pintura exige um suporte capaz de sustentar tais contrastes. Por isso, preferimos imprimi-las sobre tela ligeiramente brilhante: o brilho delicado mantém os negros profundos e confere luminosidade ao vermelho.
A última lição foi dada pelo próprio Alken. Em 1849, há muito doente e empobrecido - não se sabe por que razão a prosperidade dos bons anos se dissipara -, resumiu em 58 páginas aquilo que quarenta anos de oficina lhe tinham ensinado: «The Art and Practice of Etching», um manual prático de gravura para principiantes. A segunda edição foi publicada em 1851, e já não restava muito tempo ao mestre: morreu em Londres a 7 de abril de 1851. A sua sepultura encontra-se no cemitério londrino de Highgate; o funeral foi pago pela família.
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| Nascido | 1785 (Soho) |
| Falecido | 1851 (London) |
| Nacionalidade | Reino Unido |
| Profissão | pintor, gravador |
| Família | Pai: Samuel Alken Irmão ou irmã: Samuel Alken (II) |
| Obras notáveis | Grouse Shooting (1825), Boy Sitting Holding a Cap, Man Leaning on a Fence (1815), Study of Children, The Infant (1824) |
| Museus | Yale Center for British Art, Clark Art Institute |
Quem quiser aprender a pintar um cavalo a todo o galope fará bem em tornar-se aprendiz do pintor e gravador britânico Henry Thomas Alken. Uma obra como «Grito Cheio, c.1840» - assim traduz o catálogo o título inglês «Full Cry» - mostra como se faz: um tordilho e um alazão alongam-se sobre o prado, um cavaleiro mantém-se baixo no casaco vermelho, o outro agita o chapéu durante o salto, à direita a matilha afasta-se como uma corrente malhada e, junto à margem do quadro, um trabalhador rural detém-se com a pá para observar. Tudo está em movimento e, no entanto, cada perna, cada casco, cada boleto está certo - a estreita articulação acima do casco. Primeira lição, portanto: a velocidade nasce da precisão.
Segunda lição: as origens. Ao longo de quatro gerações, a família londrina Alken deu oito artistas documentados. Henry Thomas, nascido a 12 de outubro de 1785 no Soho, era o terceiro filho de Samuel Alken, que também pintava cenas de caça e de desporto e as gravava em água-tinta, uma técnica de gravura que produz tonalidades suaves e uniformes; dois dos seus irmãos e, mais tarde, os próprios filhos também pintaram. Aprendeu primeiro em casa e depois com o miniaturista John Thomas Barber Beaumont; em 1801 e 1802, duas miniaturas de retratos da sua autoria foram expostas na Royal Academy, após o que abandonou o pequeno formato. A escola do miniaturista permaneceu na sua mão: reconhece-se nos cães do tamanho de um dedo das suas cenas de caça, cada um desenhado individualmente, com pelagem e andadura próprias.
Terceira lição: um nome é uma ferramenta. As suas primeiras gravuras desportivas, a partir de 1813, trazem a assinatura de uma personagem inventada, «Ben Tally Ho» - batizada a partir do grito com que os caçadores ingleses anunciam a raposa e muito adequada a sátiras ligeiras. A partir de 1816, passou a assinar com o próprio nome, e o negócio prosperou: o jovem pai de família vivia por cima da loja do editor Thomas McLean, no Haymarket, e fornecia desenhos por 30 xelins por dia, então um rendimento muito bom. Em 1821, McLean publicou a sua obra principal, «The National Sports of Great Britain», cinquenta pranchas em água-tinta coloridas à mão sobre tudo aquilo que a Inglaterra da época considerava desporto, das corridas de cavalos e da caça à raposa à pesca, ao pugilismo e às lutas de galos - um inventário sóbrio da cultura desportiva do seu tempo.
Quarta lição, a mais importante: o humor deve recair sobre as pessoas, nunca sobre os cavalos. Alken dominava ambos os registos com a mesma mão, tanto a nobre série de caça como o álbum de caricaturas, e é nas suas pranchas dedicadas ao Sr. Jorrocks que os dois se encontram da forma mais bela - uma personagem literária do escritor Robert Smith Surtees, um comerciante londrino obcecado pela caça. Em «Me levante! Amarre-me na minha cadeira! Encha meu copo !, 1838», Jorrocks repousa, ditosamente inclinado na poltrona após o dia de caça, com as pernas bem estendidas, enquanto os convivas erguem os copos; na parede, como convém: duas cenas de caça em molduras douradas. O título é o próprio suspiro de Jorrocks, e Alken ri-se com o seu herói exausto, não dele.
Quinta lição: a assinatura oferece apenas uma proteção limitada contra equívocos. Como tantos membros da família Alken pintavam e várias obras estão assinadas simplesmente «Alken», o mercado da arte interroga-se há gerações sobre que mão executou cada quadro; durante algum tempo, o filho Samuel Henry assinou «H. Alken» de forma enganadoramente semelhante, e uma regra prática dos comerciantes afirma que as damas montadas à amazona apontam sobretudo para o filho. «O Início do Derby» mostra aquilo que permitia ao público reconhecer o seu Alken: um grupo de jóqueis joelho contra joelho, com casacos verdes, vermelhos, azuis e amarelos, os cavalos alongados, um segundo antes de a corrida dispersar o conjunto. E em «Cena de Caça (guache no painel) (ver 349143 para par)», casacos vermelhos e uma matilha malhada atravessam juntos o verde como uma rajada - a febre de uma manhã de caça condensada num pequeno painel.
Sexta lição: o material. As cenas a óleo de Alken vivem dos corpos escuros dos cavalos, do vermelho intenso dos casacos e da luz mutável sobre o prado; numa reprodução artística, esta pintura exige um suporte capaz de sustentar tais contrastes. Por isso, preferimos imprimi-las sobre tela ligeiramente brilhante: o brilho delicado mantém os negros profundos e confere luminosidade ao vermelho.
A última lição foi dada pelo próprio Alken. Em 1849, há muito doente e empobrecido - não se sabe por que razão a prosperidade dos bons anos se dissipara -, resumiu em 58 páginas aquilo que quarenta anos de oficina lhe tinham ensinado: «The Art and Practice of Etching», um manual prático de gravura para principiantes. A segunda edição foi publicada em 1851, e já não restava muito tempo ao mestre: morreu em Londres a 7 de abril de 1851. A sua sepultura encontra-se no cemitério londrino de Highgate; o funeral foi pago pela família.