O pintor escocês Arthur Claude Strachan nasceu em Edimburgo em 1865. À primeira vista, o artista não pode ser atribuído a nenhum estilo ou época em particular. Os seus trabalhos reflectem principalmente motivos paisagísticos. Strachan trabalhou principalmente com aguarelas. Graças a estes meios de trabalho, o pintor foi capaz de experimentar maravilhosamente aguarelas delicadas, bem como aguarelas silenciosas. As suas pinturas paisagísticas mostram claramente que a mente criativa tentou direcções diferentes. Arthur Claude Strachan adquiriu as técnicas de pintura necessárias durante os seus estudos em Liverpool. O pintor escolheu paisagens naturais, por exemplo, rios, lagos de montanha, motivos à beira-mar e até o jardim em casa como seu tema. Além disso, o individualista voltou-se para novos temas do meio burguês e do mundo do trabalho. Atribuiu grande importância ao facto de que uma nova sensibilidade para a natureza e o seu efeito sobre o estado mental das pessoas era claramente reconhecível.
Ele não tinha medo de sair para a natureza e pintar ali os seus quadros. O objectivo era reproduzir a aura natural de forma realista e objectiva nas suas interpretações. O pintor teve um sucesso impressionante nisto. As suas obras parecem arejadas, leves e expressam pura proximidade com a natureza. Strachan teve puro prazer em brincar com a luz do ambiente natural. Os resultados são obras de arte que estão a rebentar de autenticidade. O seu talento não ficou por descobrir durante muito tempo. Casas de arte como a Walker Art Gallery em Liverpool e a Royal Academy tomaram conhecimento do artista e do seu trabalho. Pouco tempo depois, as galerias de arte exibiram algumas das suas pinturas nas suas salas de funções. Arthur Claude Strachan tinha conseguido. No entanto, o espírito livre não quis de todo descansar sobre o seu sucesso. Pelo contrário, viu o reconhecimento da sua arte como um incentivo para continuar.
Esta foi uma boa decisão, porque Strachan criou várias outras obras-primas que fizeram com que as pessoas se sentassem e se dessem conta. Os telespectadores interessados foram autorizados a ver um jovem a pescar ou patos a passar calmamente por uma casa de meia-leca, entre outras coisas. A pintura a óleo "Alimentar as galinhas" de 1894 também despertou o entusiasmo. O detalhe da imagem mostra uma mulher a alimentar galinhas em frente da sua cabana na montanha. O quadro tem um efeito ligeiramente sonhador. Basicamente, Arthur Claude Strachan concentrou-se no jogo de luzes e cores no seu estilo de pintura. Através deste movimento engenhoso, o pintor deu uma certa profundidade às representações da paisagem. Uma dinâmica, por assim dizer, que se procurava muitas vezes em vão nas obras dos seus contemporâneos. Ainda hoje, muitos fãs da pintura de paisagens sentem-se cativados por estes quadros originalmente bonitos. Strachan passou a sua reforma no Reino Unido até à sua morte em 1938.
O pintor escocês Arthur Claude Strachan nasceu em Edimburgo em 1865. À primeira vista, o artista não pode ser atribuído a nenhum estilo ou época em particular. Os seus trabalhos reflectem principalmente motivos paisagísticos. Strachan trabalhou principalmente com aguarelas. Graças a estes meios de trabalho, o pintor foi capaz de experimentar maravilhosamente aguarelas delicadas, bem como aguarelas silenciosas. As suas pinturas paisagísticas mostram claramente que a mente criativa tentou direcções diferentes. Arthur Claude Strachan adquiriu as técnicas de pintura necessárias durante os seus estudos em Liverpool. O pintor escolheu paisagens naturais, por exemplo, rios, lagos de montanha, motivos à beira-mar e até o jardim em casa como seu tema. Além disso, o individualista voltou-se para novos temas do meio burguês e do mundo do trabalho. Atribuiu grande importância ao facto de que uma nova sensibilidade para a natureza e o seu efeito sobre o estado mental das pessoas era claramente reconhecível.
Ele não tinha medo de sair para a natureza e pintar ali os seus quadros. O objectivo era reproduzir a aura natural de forma realista e objectiva nas suas interpretações. O pintor teve um sucesso impressionante nisto. As suas obras parecem arejadas, leves e expressam pura proximidade com a natureza. Strachan teve puro prazer em brincar com a luz do ambiente natural. Os resultados são obras de arte que estão a rebentar de autenticidade. O seu talento não ficou por descobrir durante muito tempo. Casas de arte como a Walker Art Gallery em Liverpool e a Royal Academy tomaram conhecimento do artista e do seu trabalho. Pouco tempo depois, as galerias de arte exibiram algumas das suas pinturas nas suas salas de funções. Arthur Claude Strachan tinha conseguido. No entanto, o espírito livre não quis de todo descansar sobre o seu sucesso. Pelo contrário, viu o reconhecimento da sua arte como um incentivo para continuar.
Esta foi uma boa decisão, porque Strachan criou várias outras obras-primas que fizeram com que as pessoas se sentassem e se dessem conta. Os telespectadores interessados foram autorizados a ver um jovem a pescar ou patos a passar calmamente por uma casa de meia-leca, entre outras coisas. A pintura a óleo "Alimentar as galinhas" de 1894 também despertou o entusiasmo. O detalhe da imagem mostra uma mulher a alimentar galinhas em frente da sua cabana na montanha. O quadro tem um efeito ligeiramente sonhador. Basicamente, Arthur Claude Strachan concentrou-se no jogo de luzes e cores no seu estilo de pintura. Através deste movimento engenhoso, o pintor deu uma certa profundidade às representações da paisagem. Uma dinâmica, por assim dizer, que se procurava muitas vezes em vão nas obras dos seus contemporâneos. Ainda hoje, muitos fãs da pintura de paisagens sentem-se cativados por estes quadros originalmente bonitos. Strachan passou a sua reforma no Reino Unido até à sua morte em 1938.
Página 1 / 1