Inglaterra em meados do século XIX. Esta é a Era Vitoriana, a era da Rainha Vitória (1819-1901), um imenso império colonial que se estende pelo mundo, revolução industrial, economia florescente. E é também o estilo vitoriano: opulência, ornamentação excessiva, materiais exóticos, um recurso frequentemente insípido ao barroco, Rococo, ao design de mobiliário de Chippendale. Mais aparência do que realidade, mais ornamento do que objecto utilitário. Muito "kitsch, decoração e bens produzidos em massa de má qualidade" é o que provavelmente se diria hoje, porque a procura de decoração de interiores foi satisfeita pela produção de máquinas. Em contraste, o movimento britânico "Arts and Crafts Movement", que teve uma grande influência internacional na arte e no design depois de 1900, voltou-se para Fin de Siècle, Art Nouveau, Modern Style.
Ernest William Gimson é considerado um dos seus principais representantes. Nasceu em 1864 em Leicester, uma cidade marcada por convulsões industriais. O pai de Gimson era o proprietário de uma fábrica de máquinas, mas ao mesmo tempo estava empenhado em melhorar as condições sociais dos seus trabalhadores e como livre pensador na "Sociedade Secular", um clube na tradição dos primeiros socialistas Thomas Paine e Robert Owen. Em 1884, num evento da Sociedade Secular, o jovem Gimson conheceu William Morris (1834-1896), um pioneiro do movimento das Artes e Ofícios, que se tornou o mentor mais importante de Gimson. A crítica do movimento Artes e Ofícios era dirigida contra a produção industrial de objectos domésticos excessivamente decorados, casas ou pontes, bem como contra as condições sociais de alienação que lhe estavam associadas. Em vez disso, quiseram reanimar e reunir "Artes" e "Artesanato". Artesanato de alta qualidade, um regresso aos materiais e madeiras locais, a concepção conjunta, o planeamento e a execução de objectos faziam tanto parte do programa como o foco na utilização, na função: as casas deviam ser vividas, comidas à mesa, sentadas confortavelmente em poltronas - e foi exactamente assim que foram planeadas.
Gimson tornou-se arquitecto em Londres antes de ele e os seus colegas tomarem a então invulgar decisão, em 1893, de abrir a nova "oficina" ("Workshop", não escritório de arquitecto, o nome era programa) no pitoresco Cotswolds, o campo perto de Cheltenham e Bristol, que é também o campo de caça do Inspector Barneby. A vida era barata; existiam ofícios tradicionais de construção e bons artesãos - e Londres, Birmingham e Leicester e a sua clientela rica eram, no entanto, facilmente acessíveis. O mobiliário da oficina Gimson é, portanto, geralmente referido na Grã-Bretanha como Cotswolds Style ou Tradition, em alemão como "Landhausstil". Na Ernest Gimson, eram feitos à mão, eram feitos de madeira maciça e revelavam a sua construção ("construção aberta"), de modo a que, por exemplo, as junções de dentes e tenões não fossem escondidas com molduras decorativas. Os elementos decorativos foram utilizados de forma muito discreta. O mobiliário da Gimson transpira uma beleza tão clara que não é surpreendente que a Gimson não só tenha influenciado o design da decoração de interiores dos séculos XX e XXI, mas que os esboços originais e os desenhos de mobiliário ou a cópia simples de peças individuais de mobiliário da oficina da Gimson sejam objectos de colecção procurados.
Inglaterra em meados do século XIX. Esta é a Era Vitoriana, a era da Rainha Vitória (1819-1901), um imenso império colonial que se estende pelo mundo, revolução industrial, economia florescente. E é também o estilo vitoriano: opulência, ornamentação excessiva, materiais exóticos, um recurso frequentemente insípido ao barroco, Rococo, ao design de mobiliário de Chippendale. Mais aparência do que realidade, mais ornamento do que objecto utilitário. Muito "kitsch, decoração e bens produzidos em massa de má qualidade" é o que provavelmente se diria hoje, porque a procura de decoração de interiores foi satisfeita pela produção de máquinas. Em contraste, o movimento britânico "Arts and Crafts Movement", que teve uma grande influência internacional na arte e no design depois de 1900, voltou-se para Fin de Siècle, Art Nouveau, Modern Style.
Ernest William Gimson é considerado um dos seus principais representantes. Nasceu em 1864 em Leicester, uma cidade marcada por convulsões industriais. O pai de Gimson era o proprietário de uma fábrica de máquinas, mas ao mesmo tempo estava empenhado em melhorar as condições sociais dos seus trabalhadores e como livre pensador na "Sociedade Secular", um clube na tradição dos primeiros socialistas Thomas Paine e Robert Owen. Em 1884, num evento da Sociedade Secular, o jovem Gimson conheceu William Morris (1834-1896), um pioneiro do movimento das Artes e Ofícios, que se tornou o mentor mais importante de Gimson. A crítica do movimento Artes e Ofícios era dirigida contra a produção industrial de objectos domésticos excessivamente decorados, casas ou pontes, bem como contra as condições sociais de alienação que lhe estavam associadas. Em vez disso, quiseram reanimar e reunir "Artes" e "Artesanato". Artesanato de alta qualidade, um regresso aos materiais e madeiras locais, a concepção conjunta, o planeamento e a execução de objectos faziam tanto parte do programa como o foco na utilização, na função: as casas deviam ser vividas, comidas à mesa, sentadas confortavelmente em poltronas - e foi exactamente assim que foram planeadas.
Gimson tornou-se arquitecto em Londres antes de ele e os seus colegas tomarem a então invulgar decisão, em 1893, de abrir a nova "oficina" ("Workshop", não escritório de arquitecto, o nome era programa) no pitoresco Cotswolds, o campo perto de Cheltenham e Bristol, que é também o campo de caça do Inspector Barneby. A vida era barata; existiam ofícios tradicionais de construção e bons artesãos - e Londres, Birmingham e Leicester e a sua clientela rica eram, no entanto, facilmente acessíveis. O mobiliário da oficina Gimson é, portanto, geralmente referido na Grã-Bretanha como Cotswolds Style ou Tradition, em alemão como "Landhausstil". Na Ernest Gimson, eram feitos à mão, eram feitos de madeira maciça e revelavam a sua construção ("construção aberta"), de modo a que, por exemplo, as junções de dentes e tenões não fossem escondidas com molduras decorativas. Os elementos decorativos foram utilizados de forma muito discreta. O mobiliário da Gimson transpira uma beleza tão clara que não é surpreendente que a Gimson não só tenha influenciado o design da decoração de interiores dos séculos XX e XXI, mas que os esboços originais e os desenhos de mobiliário ou a cópia simples de peças individuais de mobiliário da oficina da Gimson sejam objectos de colecção procurados.
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